Comenzó el Encuentro Nacional de Escultores en la ciudad

Este lunes comenzó la segunda edición del Encuentro Nacional de Escultores, que se desarrollará hasta el sábado 26 de septiembre en el Teatrino del Parque de la Vida, en el marco del 159° aniversario de la ciudad.

La iniciativa, organizada de manera articulada entre el Gobierno local, CORMETAL, la Escuela Superior de Bellas Artes Emiliano Gómez Clara y el IPET N.º 49 Domingo F. Sarmiento, busca promover la producción artística, fortalecer la identidad local y acercar a la comunidad los procesos de creación.

Durante cinco jornadas, del 21 al 25 de septiembre, los artistas producirán obras originales e inéditas en hierro, a cielo abierto y a la vista del público, en dos turnos, por la mañana y por la tarde. El sábado 26 tendrá lugar la jornada de cierre y reconocimiento.

La programación también incluye charlas, talleres y visitas guiadas para delegaciones escolares, con el propósito de acercar a vecinos, estudiantes y visitantes a los procesos de creación artística

Los cinco ejes propuestos abordan distintos aspectos de la identidad local: la palabra y los relatos que construyen comunidad; el arte como práctica colectiva; la historia ferroviaria y su incidencia en el desarrollo de Villa María; la relación entre tecnología, sociedad y futuro; y la salud comunitaria desde el cuidado, la prevención y el bienestar colectivo.

Además, los artistas recibieron una capacitación sobre Seguridad e Higiene a cargo de integrantes de Defensa Civil.

Sobre las obras y los artistas

Los artistas seleccionados son:

• Juan Sebastián Molina, de Villa María, en el eje “Arte Comunitario”, con “El Peso de los Otros”, una síntesis de figuras humanas que, a modo de equilibristas, se sostienen entre sí a través de manos y pies.
• Diego César Gutiérrez, de Unquillo, en el eje “Salud Comunitaria”, con “Sostenernos”, propuesta que plantea la salud como una responsabilidad compartida: sostenerse a uno mismo y también encontrar y ofrecer sostén a los demás.
• Eric Danilo Griffiths, de Choy Choy, Río Negro, en el eje “Tecnología”, con “Mente en Red”, que representa la relación entre el ser humano y la tecnología, poniendo a la persona en el centro. La figura humana simboliza que detrás de cada avance tecnológico siguen estando las personas, sus ideas y su capacidad de crear, mientras que la cabeza abierta que se transforma en un circuito representa una mente que evoluciona, se conecta y amplía sus posibilidades a través de la tecnología.
• Luis Mac Farling, de Salta, en el eje “Historia del Ferrocarril”, con “Niño del Andén”, homenaje al tren y a lo que genera en la niñez: ilusión, expectativa, llegada y partida en el andén. Un niño que sueña, juega y espera expectante, como cada tren que une, comunica y trasciende, reflejando la identidad de un pueblo.
• Roberto Svanotti, de Villa Cerro Azul, en el eje “Letras”, con “La Pluma”, una alegoría a la palabra, a la poesía que nos nombra, a las letras que atraviesan el tiempo y a las historias que un pueblo escribe, cuenta y transmite de generación en generación.

Una vez concluidas, las esculturas pasarán a integrar el patrimonio cultural y artístico de la ciudad y serán emplazadas en distintos espacios públicos.