Falú: “La música tiene que generar un vínculo profundo”

El guitarrista y compositor argentino Juan Falú será distinguido el próximo jueves, a las 19, en la Usina Cultural (Sabattini 51) por la Universidad Nacional de Villa María (UNVM).

Se trata del reconocimiento de Falú como “Profesor Honorario” por su trayectoria artística, su aporte a la cultura popular y su rol como formador de generación, según expresaron desde la institución.

Días antes de su llegada a la ciudad para ser homenajeado por la UNVM, la casa de altos estudios dialogó con el “Maestro” y compartió las palabras de Falú, que son transcriptas a continuación.

-¿Cómo definís el folclore argentino hoy?

-Creo que significa lo mismo que siempre, aunque hoy se puedan pensar nuevas definiciones por su uso mediático. Pero el folclore es todo: una comida, una vestimenta, un modo de hablar, un vínculo con el paisaje. No es solo música.

-¿Y en lo estrictamente musical?

-Ahí se ve más claro que hay un folclore que responde a raíces profundas y otro más mediático, que muchas veces se adapta a códigos del mercado, de las redes, del éxito. Eso termina condicionando las formas poéticas, musicales y la interpretación.

-¿Esa tensión entre tradición e innovación es un problema?

-Hay tensiones cuando se las piensa como opuestas y eso es un prejuicio. No es lo mismo tradición que tradicionalismo. La tradición es una pertenencia viva; el tradicionalismo, en cambio, puede ser una posición conservadora. Y con la innovación pasa algo parecido: hay una natural, que forma parte del movimiento de la tradición, y otra forzada, muchas veces por exigencias del mercado.

-¿Dónde ves el futuro del folclore?

-En el diálogo entre tradición e innovación, ahí hay un futuro posible. Lo veo también en el vínculo con las nuevas generaciones: hay artistas jóvenes con búsquedas muy genuinas y públicos donde conviven distintas edades.

-¿Cómo es tu relación con esas nuevas generaciones?

-Tengo un diálogo permanente. Estoy tocando con muchos artistas jóvenes, muchos han sido alumnos. Y también lo veo en el público: generaciones mezcladas, incluso niños que se emocionan con músicas que no conocían. Hay una conexión, aunque a veces no sea del todo consciente.

-¿Qué lugar ocupa la emoción en la música hoy?

-Central. Si una música no me emociona, no me interesa en absoluto. La música tiene que generar un vínculo profundo, no ser un ruido ambiente.

-Has sido formador durante muchos años, ¿qué buscás transmitir?

-Más que conocimientos o técnica, un amor por la música. El deseo de ir a las fuentes, a los repertorios, a quienes los crearon, a las identidades de cada región. Eso es lo esencial.

-¿Qué te preocupa del presente cultural?

-Me preocupa el rumbo actual, tanto a nivel nacional como universal. El peso de las redes, de las industrias culturales, porque pueden vaciar de memoria a los pueblos y condicionar, incluso, decisiones colectivas. Es algo que debería debatirse más.

-Vas a ser reconocido como “Profesor Honorario” ¿Qué significa esta distinción?

-Significa muchísimo para mí. Soy consciente de que he generado espacios académicos y tengo un profundo amor por la universidad pública. Conozco, además, lo realizado por la Universidad de Villa María alrededor de la música argentina y de la creación musical, así que estoy honrado, estoy orgulloso y muy contento con esta distinción.

Perfil

En su doble papel como compositor y guitarrista, Juan Falú es un prócer de la música folclórica argentina contemporánea. Nació en Tucumán (1948) en una familia de músicos y guitarristas, incluido su tío, el legendario Eduardo Falú. Su música para guitarra recrea la frescura y la inventiva de las melodías populares, y muchas de sus canciones ya están establecidas dentro del repertorio de destacados músicos populares. Como intérprete, Juan Falú emplea su vasto conocimiento de los ritmos populares y muestra un dominio innato del arte de la improvisación. El exitoso guitarrista clásico Eduardo Fernández lo ha llamado “un compositor en tiempo real”. Entre los numerosos premios que recibió se encuentran el Premio Nacional de Música (2000), el Premio Clarín (2001 y 2008) y el Premio Gardel (2008). En los últimos 30 años ha realizado giras por América del Norte, Central y del Sur, Europa, Asia y África, y ha ofrecido conciertos en salas prestigiosas en más de treinta países. Sus grabaciones incluyen 24 álbumes como solista y más de 50 como invitado de otros artistas.