“Suavizar los bordes del horror ayuda un poco a atravesarlo”

Hoy a las 19 horas se presentará en el Chalet Hereje (Lisandro de la Torre 288), el joven y destacado escritor Juan Solá en un formato peculiar, donde se utilizará auriculares para apreciar una “experiencia poética” al estilo del Club Silent.

Solá, quien arribara por primera vez a nuestra ciudad en octubre de 2018, en el marco de una jornada de lectura en el Centro Favio, regresara a nuestras latitudes como parte de una gira provincial denominada “Poemas al oído”.

En los últimos años y para algunas generaciones, el nombre del escritor se ha convertido en una contraseña de ingreso a la nueva camada de literatura joven, respaldada en una serie de libros, como “Naranjo en flúo” (Sudestada, 2019), “La Chaco” (Hojas del Sur), “Ñeri” (Hojas del sur), los volúmenes de relatos “Microalmas” (Sudestada) y “Epica urbana” (Sudestada), y los recientes títulos “Galaxia” e “Invisible”, que editó, por primera vez con el sello internacional Penguin Random House.

Nació en La Paz, Entre Ríos, en enero de 1989, y criado en tierras chaqueñas, Solá escribe desde 1995 mientras que en 1999 llegó a publicar su primer libro de cuentos, a la edad de diez años.

Fue editor del sello Arbol Gordo y está a cargo de la colección “Poesía Sudversiva” de Revista Sudestada. También es un referente para la comunidad LGBTIQ+.

Las reelecturas del público

En diálogo con El Diario, respondió algunas preguntas antes de su nueva llegada.

-¿Cómo surgió el proyecto de mixturar tus lecturas con el formato Silent?

-La idea me la propuso Rocío Fernández, productora del evento, a partir de mis proyectos para redes de “videopoemas” para escuchar con auriculares. Me encantó y enseguida le dije que sí. Las primeras experiencias en Córdoba fueron muy buenas, la verdad.

-Entiendo que en esta gira, también estará Cecilia, tu madre

-Cecilia (docente, escritora y activista), me acompañará solamente el día 25, en otro encuentro. Pero ojalá que pronto pueda acercarse también ella por Villa María.

-¿Qué es lo que más te gusta de los encuentros presenciales con tu público?

-Lo mejor de los encuentros presenciales es cuando los y las lectoras me cuentan sus experiencias con el texto. A veces son capaces de ver cosas que yo pasé por algo y me ayudan a releer mi propio trabajo.

-La última vez que nos visitaste había sido en la pre-pandemia. ¿Cómo te afectó o incidió en vos y en tu labor la época más restrictiva de la cuarentena?

-Durante la cuarentena me dediqué a escribir y trabajar en proyectos audiovisuales. Ahora que es posible llevar adelante eventos culturales con protocolos por ahí se hace raro el tema de los abrazos pero creo que nos podemos acostumbrar si tenemos en cuenta que es para cuidarnos.

-En "Invisible" escribís: "...una jaula acaba convertida en un refugio". Mientras que en "Ñeri" señalás que el mandato patriarcal representa una jaula inmensa que contiene a la sociedad entera y afecta la vida de todos. ¿Digamos que no podemos escaparnos de las jaulas de la sociedad?

-Exacto, habitamos jaulas como mamushkas. Las llaves aparecen cuando vamos cuestionando el orden que se nos impone a distintas escalas. En otro texto también digo que “cuando me abrazas, esta jaula planetaria se hace enorme”.

Denuncia antes que romantización

-Aunque te metés con temáticas bravas (en “Invisible” se cuelan la violencia de género, la pobreza y las adicciones), siempre mantenés una búsqueda poética a la narrativa. ¿La belleza del estilo debe prevalecer aún en las desgracias? ¿O también es un grito de esperanza?

-La “belleza” en el estilo tiene un poco que ver con esta idea que tengo: suavizar los bordes del horror ayuda un poco a atravesarlo. Me atrevo a decir que hay en mi trabajo una forma romántica de denuncia antes que una romantización de los horrores. Está muy presente la figura del varón opresor, la cual es señalada sin exaltación. En este orden digo que el recurso de la voz poética no hace otra cosa que exponer las temáticas con una precisión que las torne imposible de ignorar. Hay cosas de las cuales necesitamos hablar como comunidad humana. La poesía pone sobre la mesa los debates que todavía nos debemos como sociedad y ofrece recursos para exponer los horrores emanados de la forma en que actualmente nos vinculamos entre nosotros y con el entorno.

-¿Se viene alguna nueva producción literaria en los próximos meses?

-Por ahora estoy escribiendo pero nada para publicar. Estoy trabajando en textos audiovisuales y probablemente pase el invierno en Chaco y ofrezca talleres para quienes no hay podido hacerlo el año pasado.

Performance en Puerto Escarlata

Hoy, desde las 22, se inaugurará un nuevo espacio, íntimo, privado y exclusivo, en Villa Nueva. El espacio se llama Puerto Escarlata, y contará con la performance, con todo el protocolo pertinente, estará a cargo de Elena Portolesi, Dúo por la Vida, y Fredy Godoy como artista invitado.