Un Salón totalmente renovado

Museo Bonfiglioli - Se inauguró el primer certamen de Artes Visuales con obras contemporáneas El viernes pasado se entregaron los galardones, entre los cuales Gabriela Manfredi se quedó con el premio adquisición al artista villamariense y el hacedor local Milton Fornéss obtuvo una mención del jurado Escribe Juan Ramón?Seia De nuestra Redacción El viernes pasado se llevó a cabo se llevó a cabo un hecho trascendental en la historia del Museo Municipal Fernando Bonfiglioli. Resultó la velada de inauguración formal del Primer Salón de Artes Visuales Domingo J. Martínez, el cual desplaza a los formatos tradicionales de salones que se venían desarrollando dentro de la institución, con la subdivisión compartimentada de Pintura y Escultura (incluso años atrás, se había incluido un único Salón de Fotografía). Cabe recordar que el año pasado, en el marco del 50º aniversario de la entidad ubicada en bulevar Sarmiento y San Martín se impulsó la modificación de los certámenes competitivos en vías a las nuevas tendencias a nivel mundial, las cuales marcan un abordaje más global y ecléctico de la expresión artística, donde los lenguajes, materiales y técnicas suelen entremezclarse.   Los ganadores En tal sentido, la institución dirigida por Analía Godoy presentó la selección de 52 obras del flamante Salón, expuestas en dos salas (una en planta baja y toda la planta alta), donde se pudo constatar aquello que se reseña en el catálogo de la muestra: “Tradición y contemporaneidad”, donde “lo volátil y lo expandido del arte contemporáneo se define para ingresar por primera vez a la colección del Museo”, que se empezaría a conformar en 1946. La variedad de trabajos es realmente notable: desde la tradicional pintura en acrílico, pasando por fotografía intervenida hasta un archivo con textuales y visuales de la Córdoba del Siglo XIX, un ensamble de máquinas de soldar, una composición de pintura sintética, zaranda de albañilería y una Tablet, hasta lienzos sobre memes extraídos de Internet. Los ganadores resultaron ser: primer premio adquisición para Pablo Javier Martínez de Jujuy por la instalación “La leyenda”, (40 mil pesos) el segundo premio adquisición para la correntina Lucía Sbardella por el vídeo “Ejercicio contra el olvido” (26 mil pesos), premio adquisición artista villamariense para Gabriela Manfredi por su instalación “Arqueología de un intento” ($24.900) y las menciones del jurado para Luciana Paoletti por su instalación y pintura de “Proyecto bio-pigmentos” y Milton Fornéss (Martínez) por “Archivo performático”. Manfredi publicó en su Facebook sobre su trabajo ganador: “Durante cuatro meses, en el año 2017, junto con un grupo de seis jóvenes de distintos barrios populares de sectores carenciados, compartimos una experiencia de aprendizaje dialógico en el taller de escultura que nos facilitó la Escuela de Artes de la ciudad. En este proceso interactuamos entre nosotros, y con el dibujo, la palabra y la materia como vehículo, produjimos una obra en hierro para un espacio público de la ciudad. Arqueología de un intento se configura como una huella, un registro sensible que reconstruyo subjetivamente con esta experiencia transitada, y con la que expongo mi decisión de problematizar sobre la posibilidad de que la experiencia estética y artística pueda convertirse en algo tan significativo”. La obra está dedicada a Ema, Lauti, Keko, Patu, Piru, Gastón y Nico. Vale añadir que de la convocatoria participaron 172 artistas de todo el país. La muestra, que contó con la intervención del deejay local Aries (Carlos Loarte Flores), contó con la presencia del intendente Martín Gill y autoridades municipales. La misma se puede visitar gratuitamente hasta el 17 de mayo.   [caption id="attachment_46040" align="alignright" width="256"] Cecilia Mandrile[/caption]

“El desplazamiento no es sinónimo de soledad”

A la par del Salón de Artes Visuales, también se inauguró -en el ala izquierda de la planta baja del Museo-, la muestra “El desierto adentro”, a cargo de la artista villamariense Cecilia Mandrile, quien actualmente reside en Nueva York. La destacada hacedora cultural dialogó con El Diario acerca de la exposición y del significado especial que enmarcó a dicho evento. “Esta es la primera muestra individual que hago en mi ciudad y la concreto a mis 50 años, la misma cantidad de años que tiene el Museo. Además, la última vez que expuse aquí lo hice junto a Eric Zandrino (en julio de 2016, casi un mes antes de que falleciera su amigo, el recordado escritor y psiquiatra villamariense), así que tiene una connotación distinta. Esta noche (por el viernes), siento su presencia”, subrayó. Mandrile precisó que buena parte de “El desierto…” había sido montada el año pasado en el Museo Caraffa de Córdoba pero, para esta ocasión, decidió sumar algunos elementos distintivos a la instalación en el espacio local. Por una parte se encuentra la serie de grabados “Apátrida (Durmientes)”, que muestran “lo errante y lo estable”, “lo doméstico y la vida nómade”, como explicara la curadora Carina Cagnolo, que representa fielmente la vida de la artista. Y por el otro, se exhiben documentos y cartas de sus viajes por el mundo, la muestra “El mundo es un pañuelo” (seleccionados de cuatro locaciones del planeta significativas para Mandrile) y objetos familiares intervenidos. “Hay una relación entre dos espacios: el itinerante y el sedentario. Entre las obras se pueden leer citas de Spinetta y de Juarroz; el primero habla de la transformación y el segundo de la soledad como espacio de reflexión. Para mí el desplazamiento no es sinónimo de soledad”, acotó Mandrile. El periplo personal y profesional de Cecilia incluye a ciudades como Córdoba, Estados Unidos, Cuba, Inglaterra y Medio Oriente. “Todos los años trato de volver un rato a Villa María, aunque uno nunca vuelve al mismo lugar porque uno también se ha transformado”, indicó. Sobre la movida artística en la ciudad puntualizó: “La ciudad ha modificado muchísimo, sobre todo después de la Universidad. Incluso la nueva gestión del Museo, con su nueva programación. ha puesto a Villa María en un lugar interesante: muchos artistas desean venir a mostrar sus trabajos”.