Marta Montero - La Panadería
Amasando el pan del espíritu
La sala de teatro independiente de nuestra ciudad recibió una distinción provincial. En el mes de sus 32 años, la alegría y la emoción se duplicaron
El teatro local La Panadería recibió durante los últimos días un reconocimiento a la Sala Teatral Independiente en los Premios Siripo 2023.
La actividad, más precisamente, se llevó adelante el pasado martes en el Teatro Real de la ciudad de Córdoba capital y fue organizada por la Agencia Córdoba Cultura.
Marta sumó una frase de Hugo, su compañero: “El arte es el pan del espíritu, en tus manos está el amasarlo”.
Y la consideración provincial llega en un momento especial para el espacio artístico que hizo (y hace) escuela en la ciudad.
Es que en 1991, Marta Montero, Hugo Mansutti y María Rosa Gallo -madrina de la institución- se prometieron mantener encendida la llama de la cultura. En ese marco, La Panadería celebra más de tres décadas y va por más en sus 32 años.
Al respecto de la premiación, y en diálogo con El Diario, Marta destacó: “El premio es importante porque lo decide un jurado relevante que forma parte de las artes escénicas”, y agregó: “Uno viene sabiendo que está trabajando sin interrupción, tratando de ofrecer todo para la ciudad, y es un mimo que nos hacen”.
En cuanto a sus sentimientos, agregó: “Para mí fue todo muy emotivo y muy emocionante. Estos premios, los Siripo, se hacen en honor a un grupo de teatro que tenía tal nombre y hacía teatro para el pueblo (formado por Mario Mezzacapo, Alcides Carnevalis y Ernesto Heredia). Por esto están los teatros independientes y la idea de que las personas tengan la posibilidad de ir al teatro... de asistir; ese fue justamente uno de los objetivos de La Panadería”, dimensionó.
Momentos difíciles
Referido a la actualidad, y tras una pandemia que todavía no se fue del todo, la entrevistada definió lo complicado de aquel momento: “Fue difícil. No podríamos hacer más que juntarnos a investigar o leer obras. Todo fue muy reducido y la cuestión de los protocolos nos afectó. Las clases fueron virtuales y terminó afectando en la parte emocional. Complicó el no poder trabajar en las puestas en escena, pero fue algo generalizado”, definió.
“En mi caso, antes de la pandemia perdí a Hugo y fueron 50 años que estuvimos trabajando juntos. Ambos éramos uno solo trabajando desde hace años y fue muy fuerte... aún, en el día de hoy, me cuesta pensar que él no está porque nos complementábamos mucho: él dirigía obras... estaba siempre y hacíamos lo que siempre hicimos y sabemos hacer”, signó.
En cuanto a la asistencia, explicó que “costó que la gente vuelva”: “Trabajamos mucho con ciclos de teatros para niños y jóvenes y siempre había un temor. Pero el año pasado iniciamos con una cartelera grande y también con un programa muy positivo, el Reactivar Escena, que nos dio posibilidades con temas específicos, por ejemplo, obras con adultos mayores o con el Centro Elizalde para ciegos y disminuidos visuales; siempre buscamos algo que tenga relación y las instituciones puedan acercarse. Ha ocurrido que ha venido mucha gente por primera vez, que no ha visto antes teatro”.
Finalmente, y evocando aquellas palabras de que la llama no se iba a apagar, Marta sumó otra frase de Hugo, su compañero: “El arte es el pan del espíritu, en tus manos está el amasarlo”.
Amén.
Los ganadores
En cuanto a las distinciones de la fiesta de reconocimiento que tuvo el teatro, estos fueron los principales distinguidos:
Mejor Diseño Sonoro: Sebastián Ferrero, por la obra “Conozcan a les fabuloses” de Elenco Concertado.
Mejor Diseño Lumínico: Víctor Acosta, por la obra “Reconstrucción de una ausencia”, de Elenco Concertado.
Mejor Diseño de Vestuario: Ana Rojo, por la obra “Sin ánimos de ofender”, de Elenco Concertado.
Mejor Diseño Escenográfico: Griselda Montesein, Mario Martela, Pablo Martela y Daniela Maluf, por la obra “Otoño, otra vez”, producción del grupo Centralia Teatro.
Mejor Obra de Títeres/ Marionetas: “La Catrina”, de Elenco Estable de Títeres.
Mejor Obra para la Infancia: “El niño sirena”, del Elenco Comedia Infanto Juvenil.
Mejor Obra de Teatro Danza: “Romeo y Julieta”, de la compañía Cortejo Escena.
Mejor Teatro Musical: “El viento en los Sauces”, producción de Teatro La Brújula.
Mejor Dramaturgia: Guillermo Baldo/Ricardo Ryser, por la obra “El niño sirena”.
Mejor Dirección: Maximiliano Gallo, por la obra “El monte de las maravillas”.
Mejor Obra: “Sin ánimos de ofender”, dirección Facundo García.
Mejor Actuación: Norma Mujica, por la obra “Cuidado con el perro”.
Revelación Actoral: Florencia Ramonda, por la obra “Sin ánimo de ofender”.
