Entrevista a Leo García
“No está en mí subirme a lo que está de moda”
El solista pop regresa a la ciudad para actuar esta noche en Ala Manchada, como cierre de una maratónica gira por la provincia
Para los tiempos que corren, Leo García está plasmando una rareza. Desde el miércoles pasado hasta esta noche, el solista pop logrará concretar seis shows consecutivos por distintos puntos de nuestra provincia. La primera velada se desarrolló en Río Cuarto, luego se presentó en Villa Allende, en Córdoba, ayer hizo doblete en Corral de Bustos y Marcos Juárez, y finalmente, hoy a las 21 horas desembocará en nuestra ciudad, donde actuará, por primera vez, en Ala Manchada (Rivadavia 430).
Antes de su nueva llegada a Villa María, el creador de hits como "Morrisey", "Reírme más" o "Tesoro" (junto a su amigo y socio creativo Gustavo Cerati), dialogó con El Diario acerca de su presente musical y personal que lo tiene oscilando entre el estudio de grabación y sus jornadas de entrenamiento físico.
-Hacía mucho que no actuabas en Córdoba. ¿Por qué elegiste estas tierras para volver a hacer una gira por el país?
-En realidad no lo elegí, aunque siempre que vengo por aquí lo paso alucinante. Esta vez fue una propuesta de Electrorock (Producciones), que armó una gira que resultó de gran sorpresa porque hacer algo así, hoy en día, no es algo tan común. Pero también, como me manejo solo en el escenario, es más fácil organizar. Así que estoy encantado de volver y saber que estoy haciendo shows cuidados y con protocolos.
-En tus redes has subido versiones de temas del rock nacional. ¿Eso también lo plasmás en los shows o en el estudio?
-Lo que subo a las redes sería como un ensayo de lo que después grabo. Muchas de esas canciones que subo al Instagram, de modo íntimo y sin correcciones, las llevé luego al estudio de grabación. Me fijé en las que tenían más likes o más interacciones porque es como utilizar todos los medios a disposición para tener una guía por dónde ir y sentirme más convencido. En el show también muestro un poco de eso y también temas míos anteriores, porque uno es lo que repite, en definitiva. También hago otras que tienen que ver con el rock nacional y con la música en castellano. Muestro, más bien, mi desarrollo y mi evolución como intérprete.
-Luego del año y medio de pandemia, ¿cómo fue reencontrarte con el público en vivo?
-Fue muy emocionante. Aunque debo decir que nunca dejé de hacer música. En la cuarentena estricta me quedaba en casa con la computadora y trataba de investigarla para sacarle todo el jugo. Al mismo tiempo hice muchas colaboraciones vía streaming o a través de We Transfer y me mudé de Capital a provincia, donde conseguí un estudio. Seguir tocando y probando me dio un "training" para que cuando llegara el vivo sea mejor. No hay que dejar nunca de practicar, tanto la guitarra como la voz. Yo, por ejemplo, me grababa y me escuchaba una y otra vez y eso se nota ante el público. Puede ser que antes, como vivíamos en un acelere muy grande, no nos dábamos cuenta, pero ahora, con todo lo que pasó, el show en vivo se volvió mucho más humano.
-Como decías, te mudaste de Capital a General Rodríguez y vas del estudio al gimnasio. ¿Esta "nueva vida" te sienta bien para poder germinar nuevas composiciones?
-Soy virginiano y como creo en los astros siempre estoy buscando la perfección o estoy disconforme con los resultados. Pero en estos momentos le estoy dedicando mucho a mi cuerpo y estoy más prolijo que antes, incluso, con el asesoramiento de una nutricionista. Mi vida es un día de ejercicios y un día en el estudio de grabación, y el resultado es óptimo. Eso me hace sentir más incentivado y el trabajo se convierte en un placer y uno puede resistir a todo. En cuanto a la composición, surgió una canción en plena pandemia, que se llama "Pasará, pasará", que tiene dos versiones: una con León Gieco y otra producida por Lito Vitale, donde también cantan Natalia Oreiro, Benito Cerati, Miss Bolivia y otros artistas de la nueva generación.
"Investigué al cuarteto, con el Pibe Berna, el Cuarteto Leo y el de Oro”
-Leí en una entrevista que decía que no podrías hacer trap ni rapear. Pero, más allá de algunas declaraciones tuyas de hace unos meses en contra de dichos géneros, ¿solés escuchar ese tipo de música?
-Soy amante del hip hop de la primera hora y a “lo urbano” en general, como soy más grande, lo conozco desde antes de los chicos que lo cantan ahora. Desde Wu-Tang Clan hasta Eminem y Dr Dre, esa música suena siempre en mi casa. Además, me gustan mucho las música que vienen de las vertientes del Africa. Pero es lógico que yo no haga esa música porque encaro otro sendero, además, si lo haría sería "Leo García rapeando", no un artista que se dedica a eso. Respecto a mis declaraciones, logré entender la situación y salir de cualquier discordia porque al final todo es música. Te digo que soy de investigar las músicas en general. Cuando estaba el regaetón de moda escuchaba dancehall, que sería parte de su origen. Por ejemplo, tengo una alta información acerca del cuarteto. Investigué y escuché temas del Pibe Berna, el Cuarteto Leo, Cuarteto de Oro y los orígenes de La Mona Jiménez. Bueno, la canción "Soy cordobés" de Rodrigo te lo explica todo.
-¿Te gustaría hacer dueto con algún artista del trap o hip hop?
-Me gusta mucho Dr Love, que está en las redes. De todos modos, si hablamos de lo urbano, con Miss Bolivia hicimos "Tomate el palo" que fue un megaéxito. Más allá de todo, no está en mí subirme al tren de lo que está de moda o lo que predomina en la escena. Para mí es más importante haber madurado y a la vez, con 50 años, sentirme todavía joven, tener dinamismo y un cuerpo que todavía resiste el paso del tiempo. Mi meta es ser como soy y ser compartible (sic), que esa la clave.
Sobre Palo y Chano
-Los últimos días resultaron dolorosos para los músicos en general, con la muerte de Palo Pandolfo (sumadas a otras recientes), y el disparo policial recibido por Chano. ¿Hacés mención a estos sucesos en los recitales?
-Es duro y doloroso porque, por un lado son artistas -Rosario Bléfari, Gabo Ferro, Willy Crook, Rodolfo García-, que se nos van y que queremos. Tengo bien en claro que cuando te hacen una nota lo importante es hablar de lo que te pasa y no meterte en la vida de los demás, que es diferente a lo que uno podría poner en Twitter. Reconozco que me he equivocado bastante en esa red social y verás que ahora solo pongo lo justo y lo necesario. Prefiero no dar opiniones porque esos artistas tienen sus seguidores en particular. Pero sí podría decirte de Palo que fue un gran amigo y que todavía sigo con el impacto de que no está más entre nosotros. Respecto a Chano, me da preocupación lo que le pasó y pongo mucha fe y energía en que se reponga, en que se mejore cuanto antes y que pueda vivir feliz. Sobre lo demás no voy a opinar porque sé lo mismo que sabemos todos, a través de los medios.
-¿Cómo continuará tu año de ahora en más, en cuanto a discos, giras o proyectos?
-Estoy grabando mucho, pero mucho material. Son más de 40 canciones de las cuales quedarán entre 10 a 12 canciones luego de un trabajo de descarte, que es una labor de mucha paciencia y constancia. Todo lo grabé yo, tanto guitarras, voces e incluso percusiones. Quise emprender un álbum que sea lo más parecido a lo que la gente se vaya a encontrar en vivo. Resulta que esa propuesta no es nada fácil porque no es un disco que está tuneado, sino tocado de verdad.
En cuanto a la carrera, de manera amplia, decidí no ponerme metas porque eso me termina condicionando. Prefiero que la vida me vaya abriendo puertas. Sé que ahora puedo disfrutar del presente y tener una actitud de agradecimiento a todo lo que pasa. En la pandemia puse todas mis herramientas de espiritualidad para no caer en la desesperación. Y quiero seguir por un buen camino, disfrutando del recorrido.
